кашемір
Все-таки є щось таке невловиме і хвилююча в будь-який мереживний штучці, що неодмінно змушує битися з подвоєною силою дівочі серця. Тому ми з особливим інтересом і задоволенням приймаємо ті колекції, в яких мереживо раптом виходить на передній план і стійко займає лідируючі позиції. Тому що саме мереживо дарує нам ті чудові відчуття, яких так не вистачає в наш прагматичний і обачливий століття.
Ще на території стародавньої Персії археологи знаходили залишки тканин, які можна вважати прабатьками сучасних мережив. В їх основі лежить ячеистая філе сітка із золотою і срібною вишивкою. При цьому філе може виконуватися практично з будь-яких ниток - шовк, вовна, бавовна, льон або, як в сучасні дні, штучне волокно з наперед заданими властивостями.
Психологи вважають, що дамська незнищенна любов до мереживним матерій заснована на вибагливою можливості відчувати себе одночасно і одягненою, і оголеною. Така собі відверта сексуальність без вульгарності і агресії, поєднання неприкритою еротичності і милою сором`язливою невинності.
Найцікавіше, що, на думку деяких істориків костюма, дякувати за все це миле безсоромність ми повинні священнослужителів католицької церкви. Зрозуміло, що мистецтво вишуканого плетіння ниток народилося одночасно в різних країнах світу по різні боки океану - і на півдні, і на заході, і на півночі. Однак батьківщиною мережива в звичному для нас гламурному вигляді вважається все ж Італія.
І носили перші речі з мережива якраз священнослужителі, для яких особливе значення мало прикраса урочистих церемоніальних одягу. Але досить швидко красиві тканини стали привертати увагу знаті. За невеликі дрібнички, зшиті і вив`язані вручну, свого часу віддавали якісь абсолютно неймовірні, неймовірні гроші. Мереживний комірець з Венеції міг коштувати дорозі золотого кольє з діамантами.
Це тим більше дивно, що в основі цього тонкого і дорогого мистецтва лежить саме що ні на є демократичне і грубе плетиво мереж на середземноморських рибальських промислах. Ось так з`єднується груба проза життя і романтичний гламур, щоб подарувати людству щось зовсім неймовірно прекрасне і, схоже, вже вічне.
Це «вічне» час від часу стає домінуючою тенденцією модного сезону і вже неодмінно присутня в кожній сезонної колекції у вигляді деталей, декору, оздоблення, ретро-натяків. У нинішньому весняно-літньому сезону нам, можна сказати, пощастило. Провідні світові дизайнери продемонстрували нам просто повальне захоплення мереживними речами, причому дуже Вигідні умови співпраці стилю.
Самим провокаційним, звичайно, є італійське мереживо. Адже у нього найдавніша історія і найдавніші традиції. Ще в XVI столітті тутешні майстри придумали тканину, яку називали punto in aria (стібок в повітрі). Найвідомішим було, звичайно ж, венеціанське мереживо, історія якого оточена романтичним ореолом.
За легендою, простий італійський моряк, повернувшись з далекого плавання, подарував своїй терплячою коханої привезену здалеку морську водорість, яку мореплавці через вишуканого і тонкого переплетення називали «мереживом русалочки». Коли кохана знову відправився в довге плавання, його нудьгуюча дама серця в пам`ять про свого милого початку плести мереживо, взявши за зразок його подарунок.
Саме для венеціанського мережива, яке складається з крихітних стібків, зроблених простий голкою з ниткою, без тканинної основи, робили ескізи великі італійські художники, які не гребували саме так реалізовувати свої творчі амбіції. А ремісники для їх втілення створювали спеціальні стібки і петлі - наприклад, стібок вузликом, мереживо на сітці (тюль), муранське і голковий стібок. У найдорожчих зразках використовували сім різних видів плетіння.
Після краху Венеціанської Республіки цей вид мережива став поступово занепадати і поступатися в конкурентній боротьбі іншим територіям. Практично одночасно за місце під сонцем стали боротися тонкі французькі мережива (наприклад, брабантские) і англійське елегантне шиття, яке по суті своїй було вишивкою, що з дірочок, оброблених фестончатим швом або швом кордоні.
В Європі традиційна італійська мереживо до XVIII століття дуже сильно потіснило французьке плетіння фріволіте - Плетене контурне, контрастне вузликове мереживо, виконане за допомогою човників (або голки). Саме з Франції воно прийшло в Росію і стало одним з найбільш модних захоплень під звичним для нас назвою (від французького «frivole» - порожній, легковажний).
В сутності мереживо є ажурні, більш щільні візерунки (рослинні чи інші орнаменти) на повітряній сітці без тканої основи. Тут може бути безліч варіантів з використанням різних за фактурою і кольором ниток. Спочатку з`явився гіпюр, в якому елементи шитого або плетеного візерунка були з`єднані тонкими зв`язками з характерними для бароко динамічними завитками і великими квітами з рельєфним контуром.
Потім стали виготовляти повітряне тюлеве мереживо з мотивами рококо - гірляндами, завитками і т. Д. При цьому орнамент розташовувався зазвичай по краю, а на решті частини фону розміщувалися дрібні квіточки. З`явилися популярні до цих пір види тюлю - так звані «блонди» (з золотистого і чорного шовку) і «шантійі» (з білого і чорного крученого шовку).
Загалом, навіть легкого огляду історії мережива досить для того, щоб зрозуміти і нашу пристрасть до цього матеріалу, і пристрасть кожного дизайнера. У підсумку в цьому сезоні мереживо можна побачити практично скрізь. Наприклад, запрошення на показ колекції Fendi був виконаний в стилі англійського шиття. Будинок моди Chanel прикрасив крихітні дівочі сумочки ажурними вставками, а Maloles і Pollini представили туфельки цілком класичних моделей, але виконані з щільного бавовняного мережива.
У кожного дизайнера при цьому своє захоплення. Тонке англійське шиття, що відрізняється елегантною простотою, можна побачити в колекціях від Chloe, Balenciaga, Givenchy. Здається, цього літа ми з задоволенням будемо рівнятися у своєму виборі на белейшіе речі в цьому стилі, що нагадують про бабусиних серветочки в містечках провінційної Британії.
У будь-якому випадку при підготовці річного гардероба треба зрозуміти головне: без мережива (хоча б навіть у вигляді стрічки в розпущених по плечах волоссі) вам нині не обійтися
Ольга ПОКРОВСЬКА.
